※内容简介※ ★大艺术家系列之《喜多川歌麿》，是一本纸上纪录片式的传记画册。为了还原一个真实的歌麿，特邀东京都立大学博士吕威追随歌麿的足迹，拜访日本收藏歌麿作品真迹的权威机构：千叶市美术馆、太田美术馆、冈田美术馆、日本国立国会图书馆等，搜集翻阅关于歌麿的古老文献和学者著作。最终她根据歌麿创作轨迹，结合时代背景、风土人情、歌麿自述及其老师回忆、权威学者评论，划分出歌麿四大创作时期学画时期、黄表纸时期、狂歌绘本时期、美人画时期，撰写四篇纪录片式文章。 ★每个时期，均网罗了歌麿代表作品的高清图片，多达300余幅画作。每幅伴随详细的介绍，如同纪录片主持人的随身讲解，一目了然歌麿的创作意图、创作思路。 还有，歌麿人生脉络图、朋友圈图，梳理一代巨匠的人生轨迹；宛如Fashion Show的江户女性时尚图解，呈现日本最后封建时代的女性时尚结晶。装帧设计上，全书贯穿...(展开全部)

克里姆特，是奧地利國寶《金衣女人》的作者；是維也納分離派的代表藝術家；也是妖艷、夢幻貴婦的肖像專家；更是清新瑞麗的風景畫大師。 他私生活極其混亂，終生未婚，卻多達16個私生子；他慷慨大方樂善好施，救助窮人婦女兒童，還是個貓奴。 本書收錄130幅高清大圖，50張手繪草圖，詳細解析了克里姆特壁畫、肖像畫、風景畫三大藝術階段。用克里姆特的「人生脈絡圖」和一生交織的女人關係網「繆斯女神圖」、還有生活圈「維也納地圖」等圖表，同時配有藝術家的情詩、書信、與好友的訪談、各種生活私人照片，嘗試帶著讀者捋清藝術家傳奇一生，走進克里姆特的藝術與情感世界。

為了一幅小說插畫的構圖，八名美術班的學生聚在愛格莎．卓依的畫室興致勃勃的研究著：如何藉一個簡單的設置讓人在不疑有他的情況下，擺出某個姿勢後，即刻被刀刺死。數日後，模特兒宋妮雅．葛拉克在擺姿勢時，真的被刺死了，遇害的情況就跟學生所討論過的一模一樣。是誰把這個巧妙的設計付諸實行呢？所有參與討論的人都成了嫌疑犯。 蘇格蘭警場探長洛德里克．艾霖在一一訊問過教畫的卓依小姐與學生之後發現，每個人都與宋妮雅有過不愉快，他們的言行舉止也多多少少都有誇大隱瞞之處；最後矛頭指向一名在案發前就出發旅行而失去連絡的學生賈西亞。就在警方全力追捕彷彿插翅飛上天的賈西亞時，卻赫然發現了另外一件案外案……

為了一幅小說插畫的構圖，八名美術班的學生聚在愛格莎．卓依的畫室興致勃勃的研究著：如何藉一個簡單的設置讓人在不疑有他的情況下，擺出某個姿勢後，即刻被刀刺死。數日後，模特兒宋妮雅．葛拉克在擺姿勢時，真的被刺死了，遇害的情況就跟學生所討論過的一模一樣。是誰把這個巧妙的設計付諸實行呢？所有參與討論的人都成了嫌疑犯。 蘇格蘭警場探長洛德里克．艾霖在一一訊問過教畫的卓依小姐與學生之後發現，每個人都與宋妮雅有過不愉快，他們的言行舉止也多多少少都有誇大隱瞞之處；最後矛頭指向一名在案發前就出發旅行而失去連絡的學生賈西亞。就在警方全力追捕彷彿插翅飛上天的賈西亞時，卻赫然發現了另外一件案外案……

★江户时代的内容制造、大众流行、名人身份建构、性别观察……盘点18世纪日本的文化风潮，解析作为“文化现象”的喜多川歌麿 ★从吉原游女的日常生活到普通女性的分类评鉴，详细介绍喜多川歌麿怎样以画家的艺术凝视，完成“美人画”这一浮世绘主题的跃升 ★当时的出版商人是如何根据大众口味包装出“艺术明星”，喜多川歌麿又是如何用超凡的绘画技艺打造自己“美人鉴赏家”的形象？多角度展示江户时代真实的社会流行文化生态，阐述“浮世绘大师喜多川歌麿”是怎样“被构建”的 ★作者朱莉•纳尔逊•戴维斯，宾夕法尼亚大学艺术史教授，浮世绘研究领域的重要学者，曾担任多个日本艺术主题展览客座策展人 喜多川歌麿是日本江户时代的“浮世绘三杰”之一，其美人画已成为日本经典艺术形象。从吉原的游女到不同类型的平民女性，他强大的笔触呈现了多种与众不同的美人神态，使得观画者仿佛看到了画家在用画笔截取美人...(展开全部)

小提琴家　基頓．克萊曼數十年音樂生涯砥礪琢磨 獻給所有熱愛藝術者的肺腑箴言 現今所有藝術家和他的公司想要「販售」的商品， 都需要精心包裝一番。推銷「商品」的技巧是必要的基礎。 ●音樂和詮釋對這些人而言恐怕都只是次要的。如果說不能將貝多芬的作品以「郎朗風」包裝銷售，那麼就改為銷售封面上「貝多芬風格」的郎朗。 ——〈寫給青年藝術家的信〉 當代重要小提琴名家基頓．克萊曼，在一場音樂會結識了才華洋溢的年輕女鋼琴家，兩人的對談激發了這位大師心中無限思緒感觸，於是開始向這位後勢可期的年輕音樂家寫信。這十封信件中，克萊曼闡述了他數十年音樂生涯的閱歷與心得，以其獨特的見解觀點、犀利言詞，批判當今商業主宰藝術等亂象，對藝術滿懷熱情之餘也不忘謙遜自省。 如同克萊曼在音樂中永不妥協、堅持自我而奏出的絕世音色，本書中他也以精闢文字與誠摯筆觸，展露出一代提琴名家對音樂家與藝術...(展开全部)

藝術真是一種表演？ 你只要說服得了自己，就能夠說服這個世界 —————藝術界的人類學家————— 《藝術市場七日遊》作者莎拉‧桑頓最新力作 大多數藝術家都不認為自己扮演了什麼形象特殊的角色，更未戴上面具或虛設門面，但他們心知肚明的是，一旦做了藝術家，他們的一言一行都有點像在表演。—————莎拉‧桑頓（Sarah Thornton） 傑夫‧昆斯 Jeff Koons、艾未未 Ai Weiwei、加百列‧奧羅茲科 Gabriel Orozco、路青 Lu Qing、曾梵志 Zeng Fanzhi、辛蒂．雪曼 Cindy Sherman、拉希德•強森 Rashid Johnson、馬西米利亞諾‧吉奧尼 Massimiliano Gioni、達米安‧赫斯特 Damien Hirst、草間彌生 Yayoi Kusama、加百列‧奧羅茲科 Gabriel Oro...(展开全部)

浮世绘，也就是日本的风俗画，版画。它是日本江户时代(1603～1867年间，也叫德川幕府时代)兴起的一种独特的民族艺术，是典型的花街柳巷艺术。主要描绘人们日常生活、风景和演剧。浮世绘常被认为专指彩色印刷的木版画（日语称为锦绘），但事实上也有手绘的作品。浮世绘版画吸收了西方绘画的立体透视画法，但整体仍保留着日本传统绘画的平面装饰特色。在亚洲和世界艺术中，它呈现出特异的色调与丰姿，历经三百余年，影响深及欧亚各地，十九世纪欧洲从古典主义到印象主义诸流派大师也无不受到此种画风的启发，因此，浮世绘具有很高的艺术价值。 本书向读者介绍了日本的浮世绘艺术。浮世绘的诞生、发展和代表作标志着17世纪至19世纪整个日本艺术史。浮世绘艺术简洁并优雅地描绘了日本的服饰和文化，尤其是江户地区，即过去的东京，当地的人民为了摆脱日常生活的痛苦，沉迷于世俗的享乐之中。喜多川歌麿、葛...(展开全部)

色彩 是科學，是美學 是理性與感性的交會 就在我們睜眼觀看的瞬間 我們生活在一個彩色世界裡，每一天，無限種可能的色彩組合掠過眼前。你是否曾經為了色彩的美深深著迷，卻不知原由？或者，你曾經為了衣著、家飾的配色而煩惱許久？ 繼《像藝術家一樣思考》及《像藝術家一樣反轉思考》後最受歡迎的創造力導師暨藝術教育家 愛德華博士深入淺出地說明配色技巧與色彩的象徵意義，讓你深刻了解顏色的基本「構造」，深入色彩美學的核心！ 向梵谷、秀拉、馬奈、畢卡索、高更、維梅爾、羅斯科等藝術大師學配色 125張配色範例 13項色彩練習題 讓你學會用顏色來表現創意、創造色彩之美 重新認識這個充滿各種顏色的世界！ ◎光線如何影響色彩？ ◎色彩如何彼此影響？ ◎如何操縱色彩深淺、明暗和鮮濁？ ◎如何平衡各種顏色，使色彩和諧？ ◎如何運用色彩的知識，以色彩表達意義？ 想掌握藝術大師的配色訣竅...(展开全部)

#大導演文・溫德斯與各領域創作大師的私淑互動歷程，涵括電影、繪畫、攝影、舞蹈、服裝設計等領域，以書寫摸索啟發他的藝術家們到底是如何做到的！ # 談到的藝術家，包括塞尚、柏格曼、安東尼奧尼、碧娜・鮑許、愛德華・霍普、安德魯．魏斯、山本耀司、彼得．林德柏格等當代重要的創作者，是頂級創作者間的創作交流。 唯有寫作，能讓我徹底釐清事物。 凝視著眼前寫下的文字，我的思緒會逐漸清晰。 —文・溫德斯— 本書是德國導演文・溫德斯談論不同領域藝術家的散文集，在這些文章中他表達了對於影響、塑造和啟發了他關於創作概念的藝術家們的觀察和反思。這些藝術家的作品深深影響了溫德斯，啟發了他的創作靈感。 他時時思索： 「他們是怎麼做到的？」 芭芭拉．克雷姆、詹姆斯・納赫特韋與彼得・林德柏格的攝影作品有什麼過人之處？ 保羅・塞尚尺寸不大的水彩畫與愛德華・霍普的畫作有什麼特點？ 安東尼...(展开全部)